WWE2013年11月29日，回顾那个改变命运的周五，丹尼尔·布莱恩的至暗时刻与圣盾的崛起前夜

嘿,各位摔角迷朋友们，大家好！我是你们的老朋友，一个在这个方形擂台下追了十几年热血的体育自媒体人。

我们要把时光的指针狠狠地往回拨,拨回到2013年的那个深秋，就是WWE2013年11月29日，如果你问我为什么要在这样一个看似平平无奇的周五停下脚步，我会告诉你，因为在摔角的历史长河里，有些改变是悄无声息发生的，就像暴风雨前的宁静，而这一天，恰恰就是那种充满了张力、火药味和无限可能性的时刻。

那时候还没有WWE Network（那是几个月后的事），我们还在等着每周五的SmackDown播出，或者急不可耐地去刷网上的剧透，2013年11月29日，对于当时的观众来说，是《强者生存》PPV大赛刚刚过去五天后的余震时刻，那年的《强者生存》可是个大日子，因为那是WWE第一次将世界重量级冠军和WWE冠军统一的日子。

但今天,我不想只聊那些冷冰冰的比赛结果，我想带大家重温一下那个时代的空气，聊聊那天发生的那些事儿，以及它们如何像蝴蝶效应一样，影响到了我们今天看到的WWE，甚至对比一下现在的时事，你会发现，历史总是惊人的相似，却又带着截然不同的时代烙印。

《强者生存》的余波：兰迪·奥顿的“王权”与观众的愤怒

要理解2013年11月29日这个时间点,我们必须先看看前一周发生了什么，在2013年的《强者生存》上，兰迪·奥顿在一场极具争议的比赛中，击败了“疯子”丹尼尔·布莱恩，成为了统一后的WWE世界重量级冠军。

这并不是一个英雄加冕的故事,恰恰相反，那是一场“正面对决者”被强行按在观众喉咙上的表演，在那场大赛里，HHH（Triple H）作为特别裁判，给了丹尼尔·布莱恩一记标志性的Pedigree，直接葬送了布莱恩的冠军梦。

当时间来到11月29日这一周的SmackDown录制时,整个WWE宇宙的空气里都弥漫着一种“不服”的情绪，那天，兰迪·奥顿作为新晋的统一冠军，站在擂台中央，那种不可一世的嘴脸，真的是让人恨得牙痒痒。

我还记得那天我在宿舍里,和几个室友一边吃着泡面一边看录像，当奥顿拿着麦克风，用他那慢条斯理、极其傲慢的语调说自己是“WSE（WWE的戏称）的面孔”时，我们真的想把遥控器砸向电视，但这就是体育娱乐的魅力啊，它成功调动了你的情绪。

在那个周五的节目里,奥顿并没有轻松过关，他面对的是依然对他虎视眈眈的大秀哥，虽然这不是头条主赛，但这种“巨人杀手”与“权威傀儡”的对峙，其实是在为接下来的剧情铺路，奥顿虽然赢了，但他赢得并不光彩，那种依靠权势（当时是The Authority权威家族）保住腰带的剧情，让观众对“正面对决者”的厌恶感达到了顶峰。

这让我不禁联想到现在的WWE,看看现在的索罗·西科亚和“部落家族”的剧情，是不是有异曲同工之妙？反派掌权，打压正派，利用规则漏洞，但不同的是，2013年的观众更加渴望一种纯粹的抗争，而这种渴望，最终全部汇聚到了那个身材矮小、胡子拉碴的男人身上——丹尼尔·布莱恩。

丹尼尔·布莱恩：那个被“埋葬”却不断发芽的“YES”运动

如果说2013年11月29日有什么是让我至今难忘的,那就是丹尼尔·布莱恩在那天展现出的韧性，虽然在《强者生存》他被HHH“黑”了，但在SmackDown的这期节目里，他并没有消失。

相反,WWE在这个周五开始铺垫一个更加黑暗、更加复杂的剧情——丹尼尔·布莱恩 vs. 布雷·怀亚特。

在11月29日这期SmackDown中（实际上是在这天录制，后来播出），我们看到了布莱恩与怀亚特家族的初次交锋，那时候的布雷·怀亚特还不是后来那个稍微有些发福、甚至有些搞笑的角色，那时的他是真正的“邪教领袖”，摇曳的提灯、蜘蛛步、那令人毛骨悚然的低语：“Follow the Buzzards”（跟随秃鹫）。

我记得那个场景：灯光熄灭，怀亚特家族出现在大屏幕上，布莱恩独自站在擂台中央，眼神坚定但透着一丝疲惫，那天，布莱恩并不是在和一个人战斗，他是在和整个体制战斗，HHH告诉他：“你不像个冠军，你只是个B+选手。”

这种设定,简直就是生活最真实的写照，我们在生活中，不也经常遇到这种情况吗？你明明很有能力，明明业绩第一，但因为不够圆滑，或者形象不符合“领导眼中的标准”，就被提拔名单上一笔勾销。

那天看着布莱恩,我仿佛看到了无数个在职场中受挫的小人物，他没有放弃，他依然在挥舞着拳头，依然在带领全场观众高呼“YES! YES! YES!”，这种共鸣，是任何肌肉猛男都给不了的。

有趣的是,在这个周五的剧情里，WWE其实是在试图“拆解”布莱恩的热度，试图把他推向怀亚特家族的怀抱，让他成为一个“被招募的失败者”，但观众买账吗？完全不买！这种“官方想让你喜欢谁”和“观众实际喜欢谁”的巨大撕裂感，造就了2013年底到2014年初最精彩的剧情线。

对比现在的时事,看看科迪·罗兹，科迪完成了“故事完结”，他赢了，他终结了罗曼的时代，但在2013年，布莱恩的故事是未完待续的痛苦，这种痛苦，反而让故事更加刻骨铭心，这也证明了，挫折比成功更能塑造一个传奇。

CM朋克与圣盾：改变规则的两种力量

说到2013年11月29日,怎么能不提CM朋克和当时正如日中天的圣盾（The Shield）？

在那个时间节点,CM朋克正处于他职业生涯中最神奇的一个阶段——“救世主”vs.“反社会者”，他刚结束与保罗·海曼和布洛克·莱斯纳的恩怨，转头就撞上了怀亚特家族和圣盾。

在11月29日左右的这段时期,朋克开始与圣盾产生摩擦，特别是迪恩·安布罗斯，那时的安布罗斯还是那个疯疯癫癫、眼神里透着杀气的Lunatic Fringe（边缘狂人），他在场边的表现，那种随时准备失控的状态，简直是最好的吸睛利器。

我记得有一场朋克对抗圣盾的比赛（或者是3对1的乱斗），那种压迫感极强，圣盾当时的战术执行力——罗曼·雷恩斯的长矛冲撞、塞斯·罗林斯的高空飞扑、迪恩·安布罗斯的锁技，配合得天衣无缝，他们代表了WWE未来的方向：年轻、凶狠、不讲武德。

而朋克呢？他代表了“老派”的技巧和“真麦克风”的权力，看着朋克在圣盾的三人夹击下求生的画面，我就在想，这哪里是表演，这简直就是动作片。

这里我想发表一个结合时事的个人观点,现在的WWE，比赛节奏越来越快，高飞动作越来越多，这当然是好事，但2013年的圣盾，他们最可怕的不是动作有多大，而是那种“叙事感”，每一次三人配合，都是为了讲一个故事：我们要毁灭你。

看看现在的主赛事赛制,比如皇冠 Jewel大赛上的4-way或者5-way，虽然精彩，但有时候缺乏这种专注的叙事，2013年11月29日那个时代的恩怨，是一对一，或者小团体对小团体，那种恨意是集中的，是纯粹的。

生活实例：那个周五的“快餐式”快乐

让我们把视角从擂台拉回现实生活,2013年11月29日，对很多中国摔角迷来说，可能只是一个普通的周五，那时候网络还没现在这么发达，很多资源还要去论坛找。

我当时还在上大学,那天晚上，我和几个室友约好去学校后街的大排档看球（其实是看剧透版SmackDown），那天天气挺冷的，我们缩在羽绒服里，点了一堆烤串和几瓶冰啤酒。

当看到HHH在屏幕上喋喋不休地羞辱丹尼尔·布莱恩时，我那个平时不看摔角的室友突然问了一句：“这老板是不是有病？那个胡子大叔明明挺厉害的，为什么不让他赢？”

我愣了一下,然后大笑，你看，这就是体育娱乐最直观的魅力，哪怕是外行，也能看懂这种“以大欺小”、“职场霸凌”的戏码，我们一边喝着啤酒，一边对着屏幕指指点点，吐槽大秀哥动作慢，吐槽贝拉双胞胎戏份多，然后当丹尼尔·布莱恩出场时，又不自觉地跟着喊两句。

那种感觉,真的很奇妙，在那个周五晚上，我们不是为了什么宏大的体育精神，也不是为了分析什么技术动作，我们只是单纯地想在这个充满压力的期末备考前夕，找一个宣泄的出口，WWE给了我们这个出口。

现在回想起来,2013年的摔角节目有一种独特的“烟火气”，虽然剧情有时候很狗血，比如那个该死的凯蒂·佩里和布里·贝拉的剧情，或者是AJ·李作为疯癫总经理的设定，但它们充满了生活气息，相比之下，现在的节目制作越来越精良，4K画质，好莱坞级别的开场秀，但有时候反而少了那种让人想在大排档里撸串吐槽的亲切感。